12月12日至2015年3月8日,作為本屆上海雙年展“城市館”的首個(gè)分展場,上海新天地將以“景觀城市”為主題,在新天地南北里、新天地時(shí)尚購物中心及太平湖公園等區(qū)域,將涵蓋公共藝術(shù)、影像、裝置、身體藝術(shù)等多個(gè)領(lǐng)域的國內(nèi)外優(yōu)秀作品,帶給滬上市民與藝術(shù)愛好者。此次的“景觀城市”城市館主題展覽中,不僅通過展品的互動(dòng)性與參與性,為公眾提供了獨(dú)特的觀展體驗(yàn)和藝術(shù)氛圍,同時(shí),也將上海雙年展延續(xù)到了城市空間,將當(dāng)代藝術(shù)的先鋒精神注入公共空間,呈現(xiàn)出藝術(shù)與城市之間的互動(dòng)與變化。
上海雙年展自誕生以來,不僅在學(xué)術(shù)層面上向世界展示當(dāng)代藝術(shù)的最新成果,而且也在當(dāng)代藝術(shù)與大眾間構(gòu)建起了一座溝通交流的平臺(tái)。十八年來,上海雙年展與上海這座城市持續(xù)發(fā)生著積極互動(dòng)的關(guān)系,它本身就是為了展示上海的藝術(shù)眼界、前瞻性與多元性而設(shè)立。在2012年,第九屆上海雙年展就通過“城市館”、“中山公園計(jì)劃”、“圓明學(xué)院”等單元,將雙年展置身于城市空間之中。
本屆雙年展延續(xù)了“城市館”的概念,以“城市車間”作為城市館的總主題,整體性地將上雙置身于多處城市公共空間之中,在回應(yīng)中國城市化進(jìn)程現(xiàn)實(shí)的同時(shí),也更積極地建構(gòu)與城市日常生活之間的緊密聯(lián)系,實(shí)現(xiàn)個(gè)體、藝術(shù)家、品牌、作品、空間之間的相互粘性。“城市車間”的英文翻譯意譯為:URBAN=WORK&SHOP,即將“車間”英文workshop拆解開,形成“城市=生產(chǎn)/消費(fèi)”之意。
本屆上海雙年展選取了上海在文化與商業(yè)上都具有代表性的“淮海路”及其延伸地帶的著名公共空間作為城市館分展場,以藝術(shù)的方式激活上海最具活力的藝術(shù)長廊,通過有層次的節(jié)點(diǎn),有序引爆藝術(shù)與空間、品牌、傳播、觀眾之間的互動(dòng)。本屆上海雙年展城市館由朱曄擔(dān)任策展人,而上海新天地,作為一個(gè)具有上海歷史文化風(fēng)貌,中西融合的著名時(shí)尚文化地標(biāo),將成為“城市館”的第一站,率先拉開“城市車間”的帷幕。
在地性:此時(shí)此地萌芽的海派經(jīng)驗(yàn)
近代以來,綿延6公里的淮海路(舊稱“霞飛路”)猶如上海的文化臍帶,源源不斷地為這座遠(yuǎn)東第一大都市供給著活力充沛的文化養(yǎng)分。從上海開埠至1949年,這條榮膺“遠(yuǎn)東的香榭麗舍大道”的馬路堪稱上海的文化中心:海派建筑石庫門以及獨(dú)具法式風(fēng)情的花園洋房與高級(jí)公寓在此云集;眾多精英與名流的故居在此守望文化;中共一大會(huì)址也在此孕育出了中國共產(chǎn)黨。改革開放以后,淮海路重現(xiàn)往日的商業(yè)輝煌,形成了著名的高品位消費(fèi)的國際化商圈,彰顯著全國范圍內(nèi)最獨(dú)樹一幟的城市品格——時(shí)尚摩登、浪漫情懷、年輕活力、精致高雅。
第10屆上海雙年展城市館“城市車間”的各個(gè)場館都座落在淮海路沿線以及其延伸地帶,濃縮著上海百年城市化進(jìn)程的歷史精華;通過在時(shí)尚地標(biāo)展示年輕藝術(shù)家的作品,顯露上海最具風(fēng)尚精神的當(dāng)代風(fēng)貌與最為朝氣蓬勃的藝術(shù)生態(tài)。
再書寫:當(dāng)代藝術(shù)重塑城市空間
城市空間既會(huì)自發(fā)性生成,也會(huì)協(xié)調(diào)性構(gòu)成。文化與藝術(shù)重塑著城市空間的經(jīng)濟(jì)屬性,再書寫著一個(gè)城市在它所屬國家與世界中的角色。盡管文化與藝術(shù)在當(dāng)下社會(huì)的地位略遜于經(jīng)濟(jì)建設(shè),但是它潛移默化的協(xié)調(diào)性構(gòu)成作用不容忽視?梢哉f,文化與藝術(shù)是日常生活的矯正器,它積極地介入到城市與社會(huì)之中,為固有的空間賦予嶄新的語義。這正是“城市車間”介入社會(huì),完成對(duì)于第10屆上海雙年展總主題“社會(huì)工廠”的深度踐行。
空間格局:上海新天地休閑空間彰顯現(xiàn)代城市的空間特性
社會(huì)哲學(xué)家劉易斯•芒福德曾說過“休閑文化是城市文化容器中的重要組成部分。” 閑暇是孕育文化的母體。對(duì)于高強(qiáng)度勞作的都市人,休閑與娛樂的調(diào)節(jié)作用不容忽視,同時(shí)它也催生著城市文化,塑形著城市性格。上海新天地兼容有序地完成了上海城市風(fēng)貌的華麗轉(zhuǎn)身——從石庫門(歷史性)轉(zhuǎn)型為休閑區(qū)(時(shí)尚性),貫通著室內(nèi)空間(商場、飯店、咖啡館)與戶外空間(綠地、人工湖)。
在此次城市館的展覽中,上海新天地以“景觀城市”為主題,旨在探討在當(dāng)代城市環(huán)境中,通過生產(chǎn)、消費(fèi)、生活、行為等方式對(duì)城市景觀引發(fā)的改變,以及這種改變所帶來的人與城市乃至環(huán)境之間的新的可能性。多位國內(nèi)外藝術(shù)家,將在通過裝置、影像、舞蹈等多種表現(xiàn)手法,在新天地帶來6件不同形態(tài)的藝術(shù)作品,呈現(xiàn)人與城市之間的互動(dòng)和影響。在裝置藝術(shù)方面,來自瑞士的雅克·考夫曼的《秋葉》,以大量“竹”和“瓦”構(gòu)成的“葉子”,在太平湖面上模擬秋葉飄零的景象;來自荷蘭的建筑事務(wù)所MVRDV則搭建起一座《垂直村落》,通過圖片、影像、模型和互動(dòng)裝置,打造了一座立體而生動(dòng)的城市縮影;影像藝術(shù)方面,譚紅宇、馬麗珊帶來了以田野調(diào)查實(shí)錄展開的兩部文化紀(jì)錄片,《時(shí)間的味道》和《泥中有我》。前者著眼于普洱茶文化,從各地域民族間與茶的歷史文化,探究了從茶中體現(xiàn)出的土地、植物、人和社會(huì)的關(guān)系;后者則以85歲的黎族老陶工羊拜亮為主人公,從他的生命史中展現(xiàn)出遠(yuǎn)古制陶技藝之路的民俗事像;表演藝術(shù)方面,著名表演藝術(shù)家小珂和周子涵在展覽首日開幕活動(dòng)現(xiàn)場,帶來了他們的社會(huì)劇場作品《待定》,表演過程中不僅結(jié)合現(xiàn)場影像與裝置,更盡最大可能地與公眾接觸產(chǎn)生互動(dòng),展現(xiàn)出一種在公共環(huán)境中的獨(dú)特的表達(dá)。
時(shí)間線索:多點(diǎn)開花與持續(xù)爆破
藝術(shù)展覽的生命力并不僅僅局限于開幕日當(dāng)天,開幕奏鳴著盛宴的序曲,唯有具備持續(xù)發(fā)生、不斷進(jìn)行的事件性,才能夠賦予藝術(shù)展覽以旺盛的生命力。
以上海新天地為首站,上海雙年展城市館活動(dòng)將陸續(xù)于2014年十二月至2015年1月間陸續(xù)開幕,松散有致地座落在淮海路沿線及其延伸地帶,猶如同一根枝椏上的不同花苞,它們漸次綻放與謝幕,使得第10屆上海雙年展城市館“城市車間”始終處于“進(jìn)行時(shí)”。而在整個(gè)展期中,隨著陸續(xù)的籌備到位,城市館還將持續(xù)爆破這場流動(dòng)的盛宴,設(shè)置了多個(gè)點(diǎn)燃話題性和事件性的爆點(diǎn),將會(huì)長時(shí)間、高密度地引爆上海雙年展在公眾中的傳播,也將給大家?guī)硪粚秒y忘的城市與藝術(shù)之旅。
作為滬上的時(shí)尚文化地標(biāo),上海新天地一直致力于以前瞻性的的藝術(shù)視角和文化精神,打造最銳意創(chuàng)新的公共空間藝術(shù)。通過此次上海雙年展“景觀城市”城市館主題展覽,上海新天地希望能夠通過將國內(nèi)外諸多優(yōu)秀當(dāng)代藝術(shù)作品帶到滬上,為消費(fèi)者和藝術(shù)愛好者們帶來了創(chuàng)意新穎的藝術(shù)體驗(yàn),同時(shí)也能夠通過這些豐富多元的公共空間藝術(shù),構(gòu)建起藝術(shù)與城市日常生活之間的緊密聯(lián)系,為當(dāng)代藝術(shù)與大眾間提供自由溝通與交流的平臺(tái)。
附:上海新天地城市館展覽和展出作品詳情介紹
展覽主題:景觀城市
“景觀城市”主題旨在探討在當(dāng)代城市環(huán)境中,通過生產(chǎn)、消費(fèi)、生活、行為等方式對(duì)城市景觀引發(fā)的改變,以及這種改變所帶來的人與城市乃至環(huán)境之間的新的可能性。藝術(shù)展覽具有激活場地并與場地積極發(fā)生互動(dòng),建構(gòu)場地活動(dòng)主題的功能;針對(duì)展覽主題,在作品挑選上以具有互動(dòng)性的公共藝術(shù)作品為主。在場地選定上,結(jié)合新天地戶外的“太平橋”公園的湖面及其周邊區(qū)域,以展示公共藝術(shù)和城市環(huán)境為主題的特色。
展覽時(shí)間:2014年12月12日至2015年3月8日
展覽場地:
作品編號(hào):A201
作品名:《秋葉》(Autumn Leaves)
展出地點(diǎn):新天地太平湖公園
作者:雅克·考夫曼(Jacques Kaufmann)
簡介:陶瓷藝術(shù)家,聯(lián)合國教科文組織國際陶藝學(xué)會(huì)主席
國籍:瑞士/法國
作品類型:戶外裝置
作品材料:竹+瓦片
作品尺寸:H4m×W8m×L12m
作品簡述:
作品以中國本土的可持續(xù)性的生態(tài)材料,利用上海新天地的戶外湖面,以大型裝置的方式模擬秋葉飄零的景象,充分考慮了展期氣候與環(huán)境,以代表自然的“竹”與代表居住的“瓦”的結(jié)合,詩意地回應(yīng)了主題中關(guān)于人類文明與自然環(huán)境之間的深層關(guān)系。在中國古代傳統(tǒng)文化里,“竹”是中國繪畫里的“梅蘭竹菊四君子”之一,象征著勁節(jié)與謙虛;而“瓦”則是傳統(tǒng)建筑中不可或缺的構(gòu)件,象征著平實(shí)無華卻又默默奉獻(xiàn)。
以“竹”和“瓦”構(gòu)成的“葉子”,漂浮在波瀾不驚的湖面上,在現(xiàn)代都市的氛圍中體現(xiàn)出濃郁的傳統(tǒng)文化。中國古代素有“紅葉題詩”的傳統(tǒng)。譬如唐代范攄的《云溪友議》中就有記載:“中書舍人盧渥,應(yīng)舉之歲,偶臨御溝,見一紅葉,命仆搴來。葉上有一絕句,置于巾箱,或呈于同志。詩曰:''流水何太急,深宮盡日閑,殷勤謝紅葉,好去到人間。''”
漂浮在水面上的落葉寄托著濃濃的相思與甜蜜的祝愿,為此,我們邀請(qǐng)了眾多志愿者與藝術(shù)家雅克•考夫曼一起筑造“秋葉”,共同在都市生活里重拾古典情懷,分享浪漫的詩意。
作品編號(hào):A202
作品名:《垂直村落》
展出地點(diǎn):上海新天地
作者:MVRDV
簡介:創(chuàng)建于1991年,是當(dāng)今荷蘭最有影響力的建筑師事務(wù)所之一。它由三位年輕的荷蘭建筑師韋尼·馬斯(WinyMaas,生于1959年)、雅各布·凡·里斯(Jacob van Rijs,生于1964年)和娜莎莉·德·弗里斯(Nathalie de Vries,生于1965年)組成,事務(wù)所的名稱即取自于這三位建筑師的姓氏。
國籍:荷蘭
作品類型:戶外裝置(一套共78個(gè)組件)+室內(nèi)影像/展板
作品材料:根據(jù)方案要求和工廠材料狀況在制作過程中確定
作品尺寸:80m3
作品簡述:
MVRDV的作品《垂直村落》通過圖片、影像、模型和互動(dòng)裝置,立體而又生動(dòng)地探討了在當(dāng)今全球城市化高度發(fā)達(dá)地區(qū),人與生態(tài)與日常行為之間的共生、共融與多元可能。
健全的社區(qū)是生氣蓬勃的、親密的與多樣性的。它們將人性尺度和人群密度結(jié)合在一起,并提供個(gè)體與社會(huì)之間的凝聚性;孟胍蛔怪贝迓涞膲(mèng),是建筑與城市學(xué)的歷史上經(jīng)久不衰的奇思妙想。
社區(qū)是公眾的社區(qū),為了營造“共建”的氛圍,我們邀請(qǐng)志愿者參與到此項(xiàng)目之中,與MVRDV一起完成這個(gè)集建筑形態(tài)、人文關(guān)懷、社會(huì)實(shí)踐、體驗(yàn)性、互動(dòng)性于一身的公共裝置項(xiàng)目。
作品編號(hào):A203
作品名:《云》(Cloud)
展出地點(diǎn):新天地時(shí)尚馬當(dāng)路中門、上海新天地太平湖公園(湖濱路)
簡介:廣州美術(shù)學(xué)院副教授,陶藝與影像藝術(shù)家。
國籍:中國
作品類型:戶外裝置
作品材料:1、陶土+瓷片;2、陶土+鏡面材料
作品尺寸:H2m×W2m×L3.3m
作品簡述:
譚紅宇的作品以確定甚至有些厚重的形態(tài)對(duì)輕盈易變的現(xiàn)象(云)進(jìn)行捕捉,并通過傳統(tǒng)瓷片代表時(shí)間、現(xiàn)代材質(zhì)鏡面材料喻指空間的兩種材料的對(duì)比,在戶外公共空間中以人造景觀的方式回應(yīng)著展覽主題。
眾所周知,陶土是中國最為古老而傳統(tǒng)的技藝,云則是中國古典詩詞與繪畫的重要抒情景觀。兩者的結(jié)合旨在以有形的陶土勾勒無形的云彩,以厚重的材質(zhì)描摹輕逸的神韻,在此基礎(chǔ)上實(shí)現(xiàn)傳統(tǒng)工藝與當(dāng)代觀念的接軌。
作品編號(hào):A204-1
作品名:《時(shí)間的味道》
展出地點(diǎn):新天地時(shí)尚LED屏幕播放
作者:譚紅宇、馬麗珊
簡介:廣州美術(shù)學(xué)院副教授,陶藝與影像藝術(shù)家; HEJ ART SPACE 執(zhí)行董事,影像藝術(shù)家
作品類型:影像紀(jì)錄片
作品信息:2014年/紀(jì)錄片/20分鐘/彩色/格式PAL/畫幅16:9/中英文字幕
作品簡述:
本片是一部以田野調(diào)查實(shí)錄展開的普洱茶文化紀(jì)錄片,記錄了中國云南瀾滄江流域布朗族、佤族、傣族、漢族和臺(tái)灣阿里山客家人等多個(gè)族群以茶為業(yè)的生活,以及對(duì)廣東、香港、臺(tái)灣、東南亞等地消費(fèi)終端的調(diào)查,追蹤了普洱茶的歷史源流、制茶工藝、產(chǎn)品流通、茶俗流變等事像。
通過茶農(nóng)、制茶專家、資深茶人、獨(dú)立知識(shí)分子等人物敘說,交織呈現(xiàn)了各民族間以茶待客、以茶祭禮、以茶聯(lián)姻、以茶入市、以茶入藝、以茶經(jīng)貿(mào)等內(nèi)容。體現(xiàn)了普洱茶文化的地方性、民族性和廣博性特點(diǎn),多層次地探究了土地-植物-人-社會(huì)的關(guān)系。
其中,香港茶人前輩吳樹榮先生,憑著超然的直覺和聆聽自然之心,經(jīng)歷數(shù)十年的普洱茶后熟倉儲(chǔ)工藝和配茶經(jīng)驗(yàn),感悟茶滋味變化與時(shí)間推移的本質(zhì)性關(guān)聯(lián),道出其對(duì)自然和人生精妙獨(dú)到的見解;臺(tái)灣獨(dú)立知識(shí)分子鐘永豐先生,多年來扎根于阿里山茶區(qū),致力于推廣自然農(nóng)法,幫助茶農(nóng)建立生態(tài)自覺。倡導(dǎo)國民透過對(duì)茶的認(rèn)識(shí),把品味教育提升為生態(tài)教育,乃至公民教育的理念。
本片用高清技術(shù)拍攝(1080i),分別在云南、廣東、香港、臺(tái)灣、馬來西亞等地錄制,制作過程歷時(shí)三年。
作品編號(hào):A204-2
作品名:《泥中有我》(BEING WITH CLAY)
展出地點(diǎn):新天地時(shí)尚LED屏幕播放
作者:譚紅宇、馬麗珊
簡介:廣州美術(shù)學(xué)院副教授,陶藝與影像藝術(shù)家; HEJ ART SPACE 執(zhí)行董事,影像藝術(shù)家
作品類型:影像紀(jì)錄片
作品信息:2012年/紀(jì)錄片/42分鐘/彩色/格式PAL/畫幅16:9/中英文字幕
獲獎(jiǎng)信息:本片獲2012年第三屆中國教育影視優(yōu)秀作品一等獎(jiǎng)、獲2013年法國Montpellier第八屆國際粘土與玻璃電影節(jié)文化遺產(chǎn)大獎(jiǎng)
作品簡述:
該紀(jì)錄片以田野調(diào)查為基礎(chǔ),借鑒視覺人類學(xué)的研究方法,運(yùn)用第一人稱,以口述歷史的方式結(jié)構(gòu)整個(gè)影片。以中國國家非物質(zhì)文化傳承人85歲的黎族老陶工羊拜亮的生命史為線索展開敘述。羊拜亮是黎族陶工的典型與縮影,她的生命史就是黎族陶工的生活史。本片為我們打開了那個(gè)通往遠(yuǎn)古制陶技藝之路的隱秘閥門,使這項(xiàng)存在了6000年的古老制陶工藝得以用影像這一直觀的視覺手段記錄與呈現(xiàn);為下一步搶救和保護(hù)這些即將消逝的人類文化的“活化石”的工作提供一份詳實(shí)的報(bào)告和依據(jù)。
影片涉及無輪泥條盤筑、平地堆燒、以樹汁淬火加固陶坯、鉆木取火、趕鬼驅(qū)邪、結(jié)繩記事、紋面等民俗事像。其中無輪泥條盤筑、平地堆燒、以樹汁淬火加固陶坯這三項(xiàng)技術(shù)都是現(xiàn)今世界范圍內(nèi)發(fā)現(xiàn)的人類最早的制陶工藝形式之一,是人類文明的一塊“活化石”
影片用高清技術(shù)拍攝(1080i),制作過程歷時(shí)兩年。
作品編號(hào):A205
展出地點(diǎn):新天地時(shí)尚L225
作者:袁麗莎(LISE KOLSTAD YUEN)、郭慶玲
作品類型:裝置
作品材料:500根,直經(jīng)5cm、長130cm的電解車間銅管
作品尺寸:1500cm×1500cm×100cm(尺寸可根據(jù)空間自由調(diào)整)
作品簡述:
作品整體呈扇形輻射狀,工廠車間的管狀現(xiàn)成品,三層架構(gòu)從高到低,整齊有序,在這里原本工業(yè)化的機(jī)械產(chǎn)物和裝置的手工結(jié)為⼀一體,有反工業(yè)化和向工業(yè)革命致敬的矛盾的雙重含義,它提示我們,任何規(guī)律性的事物的兩面性,當(dāng)工業(yè)革命將人類社會(huì)的物質(zhì)文明和精神文明推進(jìn)到無法想象的新高度之后,我們所面臨的巨大的生存考驗(yàn)。
作品編號(hào):A206
作品名:《待定》
展出地點(diǎn):新天地時(shí)尚L1中庭(展覽開幕式現(xiàn)場表演)
作者:小珂、周子涵
簡介:表演藝術(shù)家;表演者、視覺和聲音藝術(shù)家
作品類型:現(xiàn)場舞蹈 + 音樂
作品簡述:
小珂與視覺藝術(shù)家子涵的合作,將創(chuàng)作的觸腳延伸到攝影,影像,現(xiàn)場行為及裝置中。他們關(guān)注個(gè)人身體,探索在中國公眾語境下的表達(dá)極限。兩人合作的社會(huì)劇場作品, 旨在城市公共環(huán)境中有目的有針對(duì)性的實(shí)施其身體觀念表演,以此連接藝術(shù)家的個(gè)人生活和所處的城市環(huán)境,并將表演藝術(shù)推上街頭,盡最大可能地與公眾接觸,并產(chǎn)生互動(dòng),將藝術(shù)家的藝術(shù)觀念還原于生活當(dāng)中,完成觀念本身“從生活中來,消逝在生活中”的生命過程。
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